MASAHIRO OKANO　岡野正広  

大阪府出身　

企画・監督・特殊造形プロデューサー・VFXスーパーバイザー

アートディレクター・キャラクターデザイナー

 

20歳で単身渡米、ハリウッドで活躍していた特殊メイクアーティスト

スクリーミング・マッド・ジョージ氏に師事し

ジェームズ・キャメロン監督作『アビス』（1989年）等に参加

世界最高峰の映像制作に触れたこの時期が、後の独自の美学形成の礎となる。

 

帰国後は映画『帝都大戦』映画『ゴジラvsビオランテ』に参加　　　　　　　　　　　　　　テレビドラマ・CM・アミューズメントなど幅広い分野で活動。

造形・デザイン・映像を自在に横断し、アナログとデジタルの融合による独自の世界観を追求してきた。

 

CGを単なる映像技術ではなく“造形的感情表現”の延長として扱う。

自らを「日本一CGが嫌いなCGクリエイター」と称し、デジタルの中に“人の手の温もり”を残すことにこだわる。

 

また、アートとエンターテインメントの融合にも積極的であり、米米CLUBの衣装制作を約10年間担当。

ステージビジュアルを総合的に手掛け、衣装を“動く造形作品”として表現。

日本の音楽シーンにおけるステージ衣装の革新に寄与した。

 

NHK『みんなのうた』では、そのすべての技術を融合させた独自の映像作品を4曲演出して

子どもたちの感性と想像力に訴えかける表現を実現した。

 音楽・造形・CGが一体化したその映像は、“詩的で子供の心に良い意味でトラウマが突き刺さる驚き”を体現している。

岡野が追求する“驚き・感情・生命感のデザイン”を具現化した作品群として高く評価されている。

 2003年にはオムニバスホラー映画『オモヒノタマ〜念珠〜』で総監督を務め、映像作家としての思想を明確に提示。

 

以降もVFX監修・特殊造形・アートディレクションなど多方面で活躍し、造形教育・デザイン指導にも力を注いでいる。

 

最近は生成AIにも目を向け、テクノロジーと感性の共存をテーマに新たな創作領域を探求中。

AIを「もうひとつの感性」と捉え、人間の想像力を拡張する手段として活用し、デジタルと人間性の間に新たな美を見出そうとしている。

 

近年の代表作には

映画『ラストマンー全盲の捜査官ーFIRST LOVE』

スペシャルドラマ 『ラストマンー全盲の捜査官ーFAKE/TRUTH』

映画『正直不動産』

 

創作哲学は、「驚きこそが創造の原点」という信念に貫かれている。

 

Director / Creative Producer / Special Effects Producer / VFX Supervisor
Art Director /Character Designer　　

Born in Osaka, Japan

At the age of 20, Masahiro Okano moved alone to the United States and apprenticed under the renowned special makeup artist Screaming Mad George, who was active in Hollywood.
He participated in major productions including James Cameron’s The Abyss (1989).
This formative period—exposure to world-class filmmaking—became the foundation of his distinctive aesthetic philosophy.

After returning to Japan, he worked on films such as Teito Taisen and Godzilla vs. Biollante.
Since then, he has been active across a wide range of fields including film, television dramas, commercials, and amusement projects.
Moving fluidly between sculptural art, design, and visual storytelling, he has continuously pursued a unique worldview that fuses analog craftsmanship with digital technology.

Okano does not regard CG as merely a technical tool, but as an extension of “sculptural emotional expression.”
He often calls himself “the CG creator who hates CG the most in Japan,” emphasizing his commitment to preserving the warmth of human touch within digital imagery.

He has also actively explored the fusion of art and entertainment.
For approximately ten years, he was responsible for costume production for the iconic Japanese band Kome Kome CLUB, overseeing stage visuals and elevating costumes into “moving sculptural artworks.”
His work contributed significantly to the evolution of stage costume expression in Japan’s music scene.

For NHK’s long-running program Minna no Uta, he directed four original pieces that integrated sculpture, live action, and CG.
These works embodied poetic imagery that leaves a deep and lasting emotional impression on children—an experience of wonder that resonates on a subconscious level.
They stand as strong representations of Okano’s pursuit of designing “surprise, emotion, and vitality.”

In 2003, he served as General Director of the omnibus horror film Omohinotama – Nenju, clearly presenting his philosophy as a filmmaker.

Recent representative works include:

  • Last Man: FIRST LOVE (Film)

  • Last Man: FAKE/TRUTH (Special Drama)

  • Honest Real Estate (Film)

In recent years, Okano has turned his attention to generative AI, exploring new creative territories under the theme of coexistence between technology and human sensibility.
He views AI as “another form of sensibility,” utilizing it as a means to expand human imagination and discover new beauty between digital innovation and humanity.

His creative philosophy is grounded in one belief:

 

“Surprise is the origin of creation.”

　

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